了解光线与色彩理论
光线是摄影的灵魂，掌握光线的基本原理和应用对于拍出美好的照片至关重要。色彩理论则能够帮助我们更好地理解和运用颜色在图像中的作用。我们需要学习如何使用自然光和人造光来创造不同的效果，以及如何通过调整白平衡、曝光等参数来改变图片的整体感觉。此外，了解色彩轮廓、对比度以及冷暖色的调配也是提升摄影技艺不可或缺的一部分。
熟悉相机设置与操作
任何一台相机，无论是数码单反还是智能手机，都有其独特的设置方式和操作习惯。在PPT课件中，我们可以详细介绍各种类型相机的基本配置，如ISO感度、快门速度、焦距等，并解释它们各自对照片质量影响的不同程度。同时，还要教会学生如何正确使用手动模式来控制这些参数，以便在不同的拍摄场景下取得最佳效果。
掌握构图原则与视觉语言
构图是指在画面中安排元素以达到某种视觉效果，这涉及到多个方面，比如三分法则、规律性组合、大、中、小、三角形构图等。视觉语言包括直观性、对比性、层次感等，它们都能帮助我们传达情感并吸引观众注意力。在PPT上，我们可以通过大量实例展示这些原则如何被应用，以及它们如何增强照片的情感表达力。
学习后期编辑软件技能
后期编辑不仅可以修复拍摄过程中的错误，也能为作品增加新的元素，使其更加完美。这通常涉及到使用Adobe Photoshop或Lightroom这样的软件进行处理。课程内容可能包括选择工具（Selection Tools）用于选区工作，调整工具（Adjustment Tools）进行亮度/饱和度/对比度调整，以及滤镜(Filters)使图片获得特殊效果。此外，还要介绍导入导出文件格式以及备份数据安全策略。
提高创意思维与风格塑造
最终目的是让学员能够根据自己的审美趣味去创作具有个人特色的小品作品。这要求他们拥有丰富的情境想象力，可以将日常生活中的点点滴滴转化成有意义而艺术性的作品。而风格塑造，则意味着不断探索自己想要表达出的那份独特之处，不断尝试新鲜事物，从而形成一套属于自己的拍照风格，为他人留下深刻印象。
