在2021年的戛纳电影节上，摄影师们使用了各种各样的设备和镜头来捕捉他们的视觉故事。从专业级的ARRI Mini到消费级的iPhone 11 Pro，所有这些设备都有它们独特的地方。在以下清单中，我们可以看到导演们选择了哪些设备，以及他们为拍摄所用的镜头。
“Annette”. 导演：Leos Carax，摄影导演：Caroline Champetier。拍摄设备：2 Sony VENICE和2 Sony Alpha 7SII。镜头：Zeiss Supreme, Optimo Angenieux
“Bergman Island”. 导演：Mia Hansen-Løve，摄影导演：Denis Lenoir . 拍摄设备：ARRICAM Lite。镜头：Leitz Summilux Primes, Fujinon Premier zooms
“Casablanca Beats”. 导演: Nabil Ayouch, 摄影导演:Virginie Surdej & Amine Messadi. 拍摄设备:Sony FS7. 镜头:Canon EF zooms和primes
“Drive My Car”. 导演: Ryusuke Hamaguchi, 摄影导运:Hidetoshi Shinomiya. 拍攝設備:ARRI ALEXA Mini. 镜头:Zeiss Ultra Prime, Angenieux HR Zoom
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每一部电影都是一个独特的视觉实验，其中包含了来自世界各地不同品牌和类型相机、镜头以及拍照技术的结合体。这份名单不仅展示了行业内最先进技术，同时也表明即使是最基本的工具，也能被创意地应用以创造出令人印象深刻的艺术作品。
值得注意的是，这次戛纳电影节中胶片相机仍然占据了一席之地，其比例高达24%，而数字化设备则占据了76%。这反映出尽管数字化技术正在迅速发展，但许多艺术家仍然对胶片进行着赞赏，并且认为它能够提供一种无法完全替代的手感与美学效果。此外，还有一些电影使用了混合媒体，比如《Zero Fucks Given》这样的一部作品，它既使用松下S1H这样的专业相机，又用到了iPhone 11 Pro，这种多样性证明了现代制片人对于探索新媒介并融合传统技艺有着无限可能性的开放态度。
通过这种方式，每个项目都展现出了其独有的视觉风格，从而增强观众的情感投入，使整个电影制作过程更加充满趣味性与挑战性。这份清单不仅是对参与者技能的一种肯定，也是一种向观众展示工业界创新精神与艺术追求之间紧密联系的一个窗口。
