尼康D800，尼康24-70mm f/2.8，快门：1/400s，光圈：f/2.8，感光度：ISO 2000，焦距：58mm。
一场慷慨激昂的演出往往是一个很好的拍摄素材，不过复杂变幻的灯光可能会令初学摄影的朋友头疼。如何掌握曝光时间？怎样才能抓住稍纵即逝的精彩瞬间？等等一系列问题都是制约新手拍好精彩演出的因素。不过没关系，接下来拥有丰富舞台摄影经验的资深摄影师Todd Owyoung将手把手教你设置相机参数，相信看完这篇文章后你一定会拿起相机跃跃欲试的。
这是一篇初级舞台摄影指南，适应大部分情况。需要特别说明的是，由于主要是为初学者提供一些帮助，并没有加入难度更高的闪光灯拍摄方法。
1. 曝光模式
拍摄演唱会或其他演出手动曝光应该是第一选择。一般的舞台演出会经常变换各种灯光，这时如果使用光圈优先模式则会严重影响相机测光，造成拍摄过程不可掌控。而手动曝光就可以避免这个问题。
推荐设置：手动曝光
2. 光圈
演出舞台很多时候都被忽亮忽暗的灯光笼罩，而这里所说的“亮”和白天阳光强烈的环境可没有太大关系。要想保证足够的快门速度，就尽量使用大光圈镜头吧。在拍摄过程中开大光圈，让足够多的光线进入相机，至少会得到清晰的影像。
推荐设置：大光圈
3. 快门
舞台摄影中快门速度是比较难掌握的，也是很多新手在拍摄过程中遇到的一个障碍。前面已经说过舞台上灯光一般都很暗，所以想要得到很快的快门速度显然不现实。在一般情况下，可以根据实际情况将快门速度保持在1/100-1/200s。因为演员会走动，安全快门在这里已经不适用，低于1/100s对于初学者来说照片可能会糊掉，而大于1/200s则需要更大的光圈或更高的感光度作为支撑。如果条件允许可以使用尽可能高的快门速度。
推荐设置：1/100-1/200s
4. 感光度
大家都知道尽量使用低感光度，因为使用高感光度会产生噪点，进而影响画质。但是目前很多数码单反相机弱光拍摄能力都还不错，所以在拍摄舞台这种特殊环境时不要将感光度限定为某个数值。最理想的做法是以快门速度为准，设置足够高的感光度来保证上述快门速度。一些中低端单反的可用感光度为ISO 800-1600，而高端相机则能到ISO 3200甚至更高。
推荐设置：ISO 1600-3200
5. 对焦模式
各个厂家的对焦模式叫法不一，但功能却类似。以佳能为例，单反相机的对焦模式大致分为单次自动对焦、人工智能对焦和人工智能伺服自动对焦。这里为大家推荐人工智能伺服自动对焦，适用于运动类物体的拍摄。舞台上演出人员总是在不停的移动，这时如果用单次自动对焦失败的概率较高。而人工智能伺服自动对焦只需要半按快门，相机会持续追踪被摄体进行对焦，可以大大提高对焦的成功率。
推荐设置：人工智能伺服自动对焦（佳能为例）
6. 白平衡
舞台上的演出瞬间不可复制，所以基本上没有太多的时间可以让拍摄者调整白平衡，这时候使用自动白平衡绝对是明智的选择。况且自定义白平衡对于初学者来说是一个比较难理解的点，运用不得当很容易造成画面白平衡不准确，得不偿失。所以使用自动白平衡是风险最低的。
推荐设置：自动白平衡
7. 驱动模式
如果以上参数您都已经设置好了，那么驱动模式的设置其实就很容易理解了。对于舞台摄影来说，高速连拍是留住每一个精彩瞬间的有力保障。使用单张拍摄很容易错过下一秒的美妙时刻，不是吗？
推荐设置：高速连拍
8. 照片格式
相信已经有不少摄影爱好者知道RAW和JPEG两种格式的区别。RAW是相机直接输出的无损格式，而JPEG是经过相机自动处理后输出的，毫无疑问，RAW可提供的后期处理空间更大。但是唯一的缺点是占用空间较大，不过为了照片的质量，还是尽量拍摄RAW格式吧。
推荐设置：RAW格式
以下是摄影师Todd Owyoung的个人作品：
尼康D3，尼康24-70mm f/2.8，快门：1/200s，光圈：f/2.8，感光度：ISO 3200，焦距：24mm。
尼康D700，尼康70-200mm f/2.8，快门：1/500s，光圈：f/3.5，感光度：ISO 800，焦距：190mm。
